《如是我聞》讀后感
——漫品《如是我聞》有感

當(dāng)我第一次拿到這本書的時候，最感到好奇的便是這個頗有文言氣息的題目——如是我聞。辛先生到底聽到了些什么？又是要表達些什么？上網(wǎng)搜查了一下才知道，“如是我聞”其實是佛家用語，出自《佛地經(jīng)論》。原文是“如是我聞?wù)?，謂總顯己聞，傳佛教者言如是事，我昔曾聞如是?！边€沒開始看這本書，我就已經(jīng)被這一串如是我聞、我聞如是弄得是暈頭轉(zhuǎn)向，大嘆不解。又查找了不少有關(guān)“如是我聞”的注釋與見解，卻還是沒能理解它的意思。這使我不禁有一些氣餒。然而看了這本書之后，我卻覺得或許這個題目并沒有我想的那么艱澀難懂。如是我聞，其實所寫的就是作者辛豐年先生對音樂的欣賞，對音樂的“見道”。

猶記得我的高中語文老師曾經(jīng)說過，要看一本書、要了解一本書，首先要看這本書的前言部分。這本《如是我聞》總共收錄了三篇前言，一篇是這本書的制作組所做的關(guān)于“為何讀書”與“怎樣讀書”的討論。由于這篇前言與本書無太大關(guān)系，故這里略去不講。后面的一篇“序”是由我國作曲家、中國音樂家協(xié)會常務(wù)理事、中國音樂家協(xié)會**吳祖強先生所作。辛豐年先生并不是真正的音樂理論家。在這里，一個真正的音樂家的評價便使得這本“門外漢”的音樂評論作品集變的格外擁有價值。最后一篇前言是“作者的話”。辛豐年先生在這篇前言中道出了寫這三十篇短文的動機。辛先生認為，無論是何種音樂都值得人們嚴肅地傾聽、認真地欣賞。雖然我們也許無法真正做到品鑒音樂，對每一部作品指指點點，說出個所以然來，但是只要將音樂作為一種藝術(shù)嚴肅認真地去聽，總是會有收獲的。

《如是我聞》是一本辛豐年先生的作品集。除去開篇序言外，這本書一共收錄了辛豐年先生整整三十篇“聽樂實感”。辛先生一直強調(diào)，自己對于音樂“只是一知半解”，是個“門外漢”。但是就如序言中吳祖強先生所說，“歸根結(jié)底音樂主要也還是為給‘門外’人聽的”。真正對音樂有深切感受的往往還正是這些“門外漢”。辛豐年先生作為一個名副其實的“門外漢”，他的那些瑣碎感受反倒是可以讓人如醍醐灌頂，直想道一聲“好”。

首篇文章的題目是《一花一世界》。以這么一句佛家經(jīng)典為題的文章講述的卻是對幾首經(jīng)典小品樂曲的評析與感受。佛曰：一花一世界，一木一浮生，一草一天堂，一葉一如來，一砂一極樂，一方一凈土，一笑一塵緣，一念一清靜。猶記得第一次記住這句話正是年少輕狂時。那時僅僅是被這句話的美麗與風(fēng)靡所吸引。等到稍微年長一些的時候倒是品出了一種“萬物有靈，眾生平等”的味兒來。想必辛先生是覺得，在音樂的世界中，一首短短的小品樂曲與一首壯志激昂的交響樂從本質(zhì)上來講并沒有什么不同。即使是一首小曲也是可以形成一個獨有的小天地，擁有其巨大的的音樂價值。

在《如是我聞》中，有一篇文章的題目很有意思。即是說音樂是“無形畫，有聲詩”。在辛先生的文章中，音樂不僅僅是聽覺上的享受，而是被具現(xiàn)化為生活中所有的可觀可感。比如說那首《回想》（《Souvenir》）。辛先生將這首小品樂曲與歐·亨利先生的小說（《帶家具出租的房間》）結(jié)合在了一起。那沉沉幽暗的旋律就如同那殘留在腐朽窄小房間中熟悉的木犀草香，就著哀思與絕望，透露著靈魂的芳香。在這里，音樂不再回蕩在耳邊，而是縈繞于鼻端，經(jīng)久不散。

讀這本書時，我總是會感到有些微微的緊張感。不是因為辛豐年先生的文筆犀利刻薄，相反，辛先生總是用一種淡淡的平靜來表達他對于音樂的感受。這種平靜就如同大海，表面平靜無波，內(nèi)里卻是波濤洶涌。從辛先生的每一篇、每一句、每一詞、每一字中都透露著對于音樂的認真追求。辛先生不像那些所謂“專家”，對音樂品頭論足、夸夸其詞;也不像那些娛樂者，對音樂聽聽就算，僅為消遣;更不像現(xiàn)在某些音樂人，對音樂百般算計，追求效應(yīng)與利益。辛豐年先生僅僅是作為一名音樂愛好者，用他自己嚴謹認真的做事風(fēng)格對音樂細細欣賞。折服于這種認真之下的我在讀這本書的時候也不禁認真起來。一首首細細查找著書中所述的每一首曲目。正如辛豐年先生所說，“許多音樂作品”讓人“仍想一聽再聽，再去受它的折磨”。辛先生的文章也如這般，讓人仍想一閱再閱，再去受它的熏陶。