父親當(dāng)年是懷著振興川劇的理想雄赳赳、氣昂昂從部隊轉(zhuǎn)業(yè)到內(nèi)江川劇團工作的，何況他身邊一直都有戲劇界的朋友來來往往…所以戲劇對我來說從小就不陌生。當(dāng)然那時的我并不是對戲劇本身感興趣，而是對劇中人物扮裝感興趣，準(zhǔn)確的說是對旦角的扮相穿戴興趣濃厚，她們的服飾，她們的發(fā)簪、金釵、玉墜、珠花等等是那樣的吸引我，那些蝶兒、花兒、粉兒、脂兒一到了她們那里怎就變得如此漂亮，閃閃發(fā)光?!…為了到后臺看她們上裝、卸妝，年幼的我不得不耐著性子一邊看戲一邊聽父親偶爾解釋兩句戲文或是到精彩處點播兩句直至戲終。

就這樣耳濡目染…多年來，的確看了很多名家的表演，聽過不少名段兒，見了多位名角兒，也逐漸和他們熟悉起來…川劇界的老一輩藝術(shù)名家陽友鶴、曾榮華、周企何、競?cè)A、許媽媽(許倩云)等;年輕一點有曉艇、楊昌林、競燕、左清飛、陳智林、崔光麗等諸多名伶。在我眼里他們都是很有趣的人兒，生活里的名角兒也是實實在在的人，閑聊中他們情不自禁地流露出舞臺上才有的眼神、手勢或是表情來，如花旦的眉飛色舞，青衣旦的含蓄酸澀，閨門旦的端莊秀麗，奴旦的乖巧伶俐，老旦的老陳持重…一會兒一個蘭花手，一會兒翻一個云手，經(jīng)常是伸出雙手時你感覺是風(fēng)云雷雨就在他彈指一揮間，收回雙手時你感到剎那間花開花落、時光飛逝;生生地把戲劇程式徹底生活化，現(xiàn)實化了。每每此時我常在一旁偷笑，也正是此時我深深感到戲就是他們，他們就是戲。若她們手里多了一方手絹兒那就更叫絕了，你會看到她們把手絹當(dāng)做水袖來翻轉(zhuǎn)…來勁兒時還要走兩步臺步，說話的腔調(diào)也變得咿咿呀呀起來。

常聽他們自己人說早年間劇團每次開飯時都要讀一篇報道，一些旦角演員經(jīng)常是用戲腔讀報，就連他們的同行聽了都忍不住會笑，那情景真是有意思極了!而舞臺上他們又憑借他們一身本領(lǐng)、一身造化把生活里積攢的點點滴滴又重新帶回了戲里，塑造了一個個鮮活生動、活靈活現(xiàn)的劇中人物。戲里戲外他們都是角兒，他們都是了不起的人，有著化腐朽為神奇的魔力。

戲劇不是個人的藝術(shù)，跟角兒們熟了，自然地舞美、鼓師、琴師、幫腔……也都慢慢熟悉起來，父親一邊和新老藝人交朋結(jié)友，一邊編輯整理川劇傳統(tǒng)劇目，還自己編寫排演新劇，到了晚上演出還時不時還補缺，如琴師缺了他拉胡琴，二胡缺了他頂二胡，吹笛缺了他吹笛子，他同時還要設(shè)計制作舞臺背景，畫廣告宣傳畫等等，工作種類繁多，只要是跟戲劇相關(guān)的他全都參與進去，不計較付出，不計較得失，不在乎名利，總之，他是忙的不亦樂乎!我也時常跟在他身邊聽他跟老藝人討論唱腔、曲牌、曲調(diào)。漸漸地到后臺看她們上裝變得不是那么迫切了，跟父親一起看戲，聽他解戲，自己一邊看戲一邊讀戲才真正體現(xiàn)出它的趣味和意義來。

四川是個移民省份，有“湖廣填四川”之說，據(jù)說真正的川人就是興文、三峽懸棺里的人，所以川劇包括高腔、昆曲、胡(胡琴即皮簧)、彈戲(四川梆子)、燈調(diào)(四川花燈)五大聲腔，當(dāng)然最具代表、最有特色、最受人喜愛的還是川劇高腔。如：《紅梅記》、《焚香記》、《玉簪記》等多個大部頭川劇傳統(tǒng)優(yōu)秀、保留劇目就屬高腔，它們不僅唱腔優(yōu)美，唱詞考究，編劇舞美都屬一流。跟那些老藝人在一起時間長了自然而然也就聽會了一些曲牌，曲調(diào)，各種流派……私下里偶爾還輕輕哼上那么兩句。每每父親聽到我黃腔黃調(diào)地唱他寫的戲時每每憤怒不已，直說我們這一代是沒文化，無信仰糟糕的一代…我便哈哈哈地笑著回答他：“現(xiàn)在所有劇種都不約而同的朝著音樂交響詩、戲劇交響詩方面發(fā)展了，我能下私里唱兩句已經(jīng)是鳳毛麟角了，嘿嘿嘿。”父親則會義正言辭地說：“真正偉大的藝術(shù)是不會隨著時間的流逝而消失的，到了一定的時候，它會更加發(fā)光發(fā)熱發(fā)亮，更加璀璨奪目!”

正如戲劇大師大師曹禺在接見內(nèi)江川劇團進京演出《張大千》(編劇：爸爸)全體演職員工時說：“川劇是植根于民間的一朵奇葩。千百年來無數(shù)的文學(xué)家和藝術(shù)家創(chuàng)造了神奇的財富?！苯又拥刈⒁曋蠹一飪赫f：“你們就是杰出的文學(xué)家和藝術(shù)家!”