《赤伶》讀后感

“臺下人走過，不見舊顏色；臺上人唱著，心碎離別歌“這句歌詞我想大家應該都知道，它頻頻出現(xiàn)在抖音、快手等一些短視頻平臺，這短短的一句話，是一曲衷情和悲歡，是一片赤膽和忠心，是文化的崛起與忽略。

民國二十六年，七月七日夜，隨著日軍槍聲響起，全國陷入一片水深火熱之中……不久，戰(zhàn)火綿延，日本人包圍住縣城，并來到戲院點名要求裴宴之唱曲，以慰問所有日本士兵，并揚言若違抗便火燒整個縣城，一曲《桃花扇》響遍了這個寂靜的縣城夜晚，戲院的燈火點亮了這個漆黑的縣城夜晚。

鑼鼓敲響，戲幕拉開，好戲開場。戲一折，水袖起落；扇開合，鑼鼓響又默。臺上人唱悲歡，唱離合，是情不知所起，一往而深；臺下人喝著酒吃著肉，放肆談笑，是豺狼虎豹，惡鬼當?shù)馈?/p>

隨著鼓聲急切，唱腔愈發(fā)悲憤，臺下那些豺狼竟似也怔住了，就在此刻，臺上“李香君”大喝一聲“點火！”待敵人發(fā)覺，火勢早已蔓延，想逃出去卻發(fā)現(xiàn)門早已被堵得嚴嚴實實，整座戲樓都在他們不知不覺間被潑灑了油，臺下人亂成一片，臺上卻歌聲不斷，每一位戲子始終謹記祖訓——嗓一開必唱完，就這樣，歌聲“俺曾見金陵玉殿鶯啼曉，秦淮水榭花開早，誰知道容易冰消。眼看他起朱樓，眼看他宴賓客，眼看他樓塌了。這青苔碧瓦堆，俺曾睡風流覺，將五十年興亡看飽……”唱響了整個縣城，戲院火光冉冉，歌聲裊裊，鑼鼓喧天，情音悠悠，深入人心。樓塌了，戲卻未終……

注釋
《桃花扇》是一部表現(xiàn)亡國之痛的歷史劇。作者將明末侯方域與秦淮艷姬李香君的悲歡離合同南明弘光朝的興亡有機地結合在一起，使男女之情與興亡之感得到哲理性的升華。

杜牧曾寫道：“煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花?！笨烧l想到戲子只是“慣將喜怒哀樂都藏入粉墨”，心想“陳詞唱穿又如何，白骨青灰皆我”，牢記“位卑未敢忘憂國，哪怕無人知我”，不忍“亂世浮萍忍看烽火燃山河”，可一個戲子，人微言輕，縱有千般不忍、萬般不愿，僅憑一人之力如何護住那烽火山河，護住那千萬水深火熱，情字難落墨，只有假意允之，她唱須以血來和。

《赤伶》的背后，不僅僅是戲子的衷情與忠肝；不僅僅是位卑不敢忘憂國，哪怕無人知我。歌中詞“臺下人走過，不見舊顏色；臺上人唱著，心碎離別歌”更是將戲曲人的心中所想、所嘆、所哀、所愿展現(xiàn)的淋漓盡致。戲曲，中國幾百年的文化瑰寶，可隨著時代的更迭，科技的進步，文化的演變和融合，使得我們似乎都忽略了這個曾經(jīng)的盛行與開嗓時的拍手叫好，臺下的人來來往往，駐足的片刻，臺上人心血澎湃，歌聲不斷。

所想：我們多需要你的停留和一眼啊，這才讓我們覺得這臺下的十年功值得！對得起百年的傳承！

所嘆：可是人們總是來來去去，我的鑼鼓喧天，歌聲不斷，可你卻好像閉了眼，合了耳，封了心！

所哀：奈何我泱泱大國，竟沒有我戲曲的容身之地嗎？這百年的傳承到了我這一代這就斷了嗎？

所愿：惟愿這百年文化不斷，代代相傳，不辱我們的文化自信，不滅那歡聲笑語的歷史，不負恒河沙數(shù)的千古絕唱！

其實，我們也發(fā)現(xiàn)，隨著呼吁聲起，也有很多的文化創(chuàng)新，衍生而來?！缎掳啄镒觽鳌芬詰蚯问綄⑽骱谰巴浦寥松饺撕?，展現(xiàn)了不羨鴛鴦不羨仙的中式愛情，黃梅戲無疑是整部劇的最大成功，這部劇不僅僅在國內(nèi)引起了一番狂風暴雨，更是在國外掀起了風雨，其中“啊啊啊啊……有緣千里來相會，無緣對面手難牽，十年修得同船渡，百年修得共枕眠……”“千年等一回等一回啊，千年等一回我無悔啊……”更是人人傳唱，家喻戶曉。戲曲文化并不是落伍了，只是需要我們每一個人的傳承和創(chuàng)新。

愿我們所有人都能是文化傳承人和文化創(chuàng)新者。